Looking for some light
Fre. 24. feb. til lør. 25. mar. 2023 Tirsdag-fredag 13-17, lørdag 10-13
Kirsten Bøgh, malerier; Allan Stabell, malerier samt Stine Jespersen, keramik. Det er en kold tid, som vi lever i, alle går rundt og fryser, sang Kim Larsen. Det er mørkt i februar. Men den mørke tid er lysets tid - længslen efte.
Kirsten Bøgh:
Kirsten interesserer sig for stilleben og interiør, som en kulturel hukommelse. De rum vi bevæger os i og de menneskelige daglige genstande vil eksistere til alle tider. Dermed knytter stillebenet sig til gentagelsen og referer til de oversete genstande i vores liv.
Det kan være det, vi finder fashionabelt, f.eks. designstolen, den der bløde lænestol fra marskandiseren, krukken, skålen eller blomsterbuketten på bordet. Med andre ord intimsfæren. Derfor går hun på jagt i boligmagasiner, hvor hun finder forskellige elementer, som bliver brugt i malerierne
Interiøret og stillebenet er bearbejdet med underliggende toner fra persiske tæppemønstre. Indimellem opstår et rum, der i fraværet af menneskikkelsen inviterer til, at vi kan træde ind og selv indtage en plads. Andre gange står vi som tilskuere til et tableau - en uopnåelig drøm.
Kirsten arbejder med de modsætninger, som billedets forskellige farvelag og former spiller ud mod hinanden, og de splintrede elementer bliver sat sammen til en ny helhed.
Allan Stabel:
Allan arbejder med modsætningen mellem det spontane og det konkrete i maleriet.
Malerierne svinger mellem det poetiske lys, den svævende lethed og en mørk dramatisk tyngde. Noget kantet overfor noget amorft. Lukkede rum overfor transparens. På den måde arbejder Allan med det dobbelttydede på flere planer. Der er ofte et dybtliggende maleri på bunden af lærredet som senere er blevet malet over med mere eller mindre fintmaskede netværk.
Malerierne optræder ofte med mættede flader i en kontrastfuld lys/mørke farveholdning, der definerer dramaet i tilværelsen og hvor den mørke farve ofte har en dominerende rolle. De forskellige farvelag og formernes gentagelser skaber dialog ud i rummet og giver i bedste fald beskueren en oplevelse af dramaet i tilværelsen.
Stine Jespersen:
Repetition er et centralt emne i Stines arbejde med skulpturel keramik. Hendes inspiration ligger i at finde det unikke i gentagelsen og søge balancen mellem det visuelt statiske og det bevægelige. Derfor gentages de samme elementer eller moduler og kombineres på forskellig vis til en unik enhed. Ved at sammensætte moduler, bliver rummet mellem modulerne, mellemrummet, en lige så vigtig del af helheden.
En del af hendes arbejder består af en sammensætning af mange små moduler til en form for keramisk struktur, hvor en naturlig forekomst af små variationer opstår.
Fri entré